初秋的廣州，北帝沙島正靜靜等待南遷的候鳥前來落腳補給，也迎來了首屆“島嶼藝術季”。

日前，「散步主義（Strolling on the Island）——北帝沙島嶼藝術季」在這座珠江江心島啓幕。來自不同國家藝術家的作品，沿着人們熟悉的環島步道徐徐鋪開。

習慣在島上散步的人而言，日常正被溫柔地“觀照”。充滿想像力又同時與環境呼應的藝術作品，已經沿着大家熟悉的環島步道，緩緩鋪展。

在由世界各地的藝術家重新詮釋的“散步”之中，候鳥、潮汐、草木，以及每個普通人鮮活的日常，也一同被納入展覽的敘事。

01、“散步”，成為藝術的日常

在鵬瑞1號的社區園林中，傑夫·昆斯標誌性的《聖心》與嶺南非遺銅藝大師陳煥枝、陳新的組雕《金玉滿塘》相映成趣、古今交融。移步皆藝術，與世界級藝術品不期而遇，早已是日常人居的標配。

本次北帝沙島藝術展，亦是鵬瑞1號長期深耕藝術領域的持續迭代。11件專屬島嶼場景打造的藝術裝置散落環島沿線，這場名為“散步”的展覽，恰好在散步的路線上。

這似乎是一個再自然不過的安排。

灣頌藝術中心常態化的藝術展覽、世界級大師雕塑落地社區，再到前段時間與星海音樂廳達成深度戰略合作，推動古典音樂走出劇場，落地露臺、草坪等開放場景。

無論是藝術作品走進日常社區，戶外音樂浸潤公共空間，還是公共藝術落戶江心島嶼，底層邏輯始終一致：藝術正融入日常場景，成為鵬瑞生活穩定、自然的組成部分。

02、在“散步”中，重新找回“附近”

一座島最動人的地方，首先還是島本身。

因此，這場藝術季並沒有試圖用作品重新塑造北帝沙。藝術裝置尊重島嶼原有地貌，避讓候鳥棲息區域，作品與灘塗、潮汐、草木彼此呼應。它們更像是來自世界的朋友，棲居在這座島上。

沿環島步道慢慢走，藝術也在不斷改變人與島嶼相遇的方式。

Patrick Murphy的《歸屬感》，讓一羣色彩鮮亮的鳥停駐碼頭，在真實候鳥往來的江心島上，關於“歸屬”的提問也因此有了另一重意味；

德國藝術團體inges idee的《散步》，以誇張的長腿孩童邁出巨大一步，像是從城市跨向自然；

馮嘉城、朱琪的《畫船聽雨眠》，則讓一隻只發光的紙船漂浮於水岸，把東方詩意輕輕放進珠江的潮汐之中。

這些作品沒有脫離環境獨自成立。

風吹過的時候，水位變化的時候，天色暗下來的時候，甚至候鳥飛過的時候，它們都在呈現不同的樣子。

於是，看展也不再只是“看作品”。人開始重新注意腳下的草木、江面的光、潮水的方向，以及一起散步的人。

所謂“附近”，或許就是這樣重新出現的。

03、好的生活，讓人與世界重新發生關係

在鵬瑞1號的認知裏，自然與藝術，是頂級居住理念中不可或缺的兩大核心元素，而這次“散步主義”展覽，正是二者相互交融的一次生動實踐。

它沒有試圖賦予藝術多麼宏大的意義，只是邀請人重新感受一種簡單的狀態：走慢一點，看見身邊正在發生什麼。

而這也提供了另一個理解鵬瑞1號的角度。

從社區裏的藝術作品，到持續發生的展覽和音樂，再到今天的北帝沙島嶼藝術季，鵬瑞1號所營造的，已經不只是建築內部的居住空間，而是人與藝術、人與自然、人與人持續發生聯繫的生活場景。

北帝沙島尤其如此。

對它最好的珍視，或許並不是賦予更多東西，而是尊重自然原本的秩序，同時讓人能夠走近它、感受它。

所以這一次，藝術給了我們一個重新走上島的理由。去散步，去吹風，去看看候鳥什麼時候回來；也在不經意間，遇見藝術。

當我們重新看見“附近”，也就重新看見了生活。