當“城市綠洲”從理念走向生活，如何才能真正融入城市空間？12月20日，琶洲中央自然人文高線公園社區商業“溯江集”，推出“對話：碰撞與共鳴”跨界藝術生活實踐展，以一次實體化的探索，回應這一城市命題。溯江集以“水”為文化意象，以“溯”為核心精神，倡導在都市節奏中迴歸生活本真。本次展覽涵蓋藝術、詩歌、農業、設計等多個領域，通過為期四個月的展演活動，探索一種融合日常與自然的可持續生活方式。
“溯江集”是越秀髮展探索社區商業的重要里程碑項目。越秀髮展黨委書記、董事長周耘在活動中表示：“溯江集的啓動，源於我們對琶洲未來發展趨勢的深入研判。我們關注的不是短期回報，而是培育一個有機生長、具備持續活力的商業生命體。這份承諾，不僅依託我們充盈的資源支撐，更基於一套完整的全生命週期社區商業規劃體系。未來越秀髮展將在社區商業持續發力，投入更多的資源支持社區商業的發展。
一場多維度的“對話實驗”
本次展覽的核心是一場跨界對話實踐。策展人、藝術家關敏菁表示，展覽旨在打破藝術與生活之間的固有界限，讓觀眾從觀看者轉變為參與者——觸摸舊物、品嚐土地產物、聆聽詩歌在空間中自然生髮。在“駐讀·物語”展區，雕塑藝術家周巍打造了一處“時光閱讀角落”。該空間以枯朽的橡皮樹改造為書架，樹枝懸掛舊玩具，舊鐵椅構成主體結構。周巍還創作了一系列不鏽鋼圓環裝置，表面記錄着不同時段的光影痕跡，旨在讓觀眾直觀感知時間的流動，在都市節奏中尋得片刻停駐。相鄰的“承雅·煥新”展區呈現了漆藝藝術家海藝臏與門龍朋的多年創作成果。海藝臏《夢遊華胥》系列以蛋殼鑲嵌形成冰裂紋肌理；門龍朋《吉羊呈瑞》則融合青銅鑄件與大漆工藝，賦予傳統材質當代表達。詩梅、詩雪雙胞胎藝術家在專屬展區展示了一件長約二十米的毛線編織裝置，記錄其行為藝術《左手》的每日軌跡。自2023年起，兩人每日雙手相牽並記錄日期，已持續八百餘天。展覽中，策展人關敏菁與留白流行合唱團合作的裝置《照·江山》亦引人關注。作品由十八面形制各異的鏡子組成，佈局靈感源於《千里江山圖》。該裝置同時作為合唱團化妝鏡使用，通過鏡像與歌聲，實現“看見自我”與“聽見內心”的雙重對話。
詩歌與土地的並置對話
展覽特設“詩歌庭院”區域，展出國家一級詩人黃禮孩的詩作。詩句以多種形式呈現於空間中：有的綴於綠植之間，有的沿階梯延伸，也有的懸掛於庭院裝置中隨風輕揚。與之呼應的是“豐年慶”食農平臺打造的沉浸式食材市集。該市集將於12月19日至21日舉行，圍繞“千方百技一餐飯”主題，開展集參觀、聆聽、品嚐、交流於一體的多元活動。現場匯聚近80個來自廣東、廣西及周邊地區的生態農戶、手工藝人與可持續生活品牌，觀眾既可品嚐嶺南風味，也可直接與農人對話。豐年慶策劃團隊表示：“我們不僅提供食物，更希望建立連接——連接人與土地、季節以及彼此。這三天是一個可體驗的可持續生活場景，也是與溯江集共同打造的一份‘生活提案’。”
生活品牌的“綠洲共建”
藝術不僅限於展廳，也融於日常的用物、飲食與居所。本次展覽引入三個生活方式品牌，分別以器物、空間與食材為載體，將藝術落實於生活場景。家居品牌“一畝三分田”秉持“時尚、舒適、有趣”理念，提供傢俱與家居用品，同時營造“可歸屬、可共創”的居家體驗，讓家居成為連接人與生活的載體。“東川1956雜貨鋪”與“來回LIVING”共同構建了一個兼具煙火氣與寧靜感的複合空間。前者以精選日常物品延續鄰里溫情；後者通過咖啡、烘焙與輕食，營造簡約現代的日常節奏。二者在記憶與當代、溫暖與簡約之間形成對話。“豐年慶”食材展廳則以“可食用的在地博物館”為概念，集中展示廣東、廣西等地生態農友的作物，配合土壤標本、農人影像與風味品鑑，讓觀眾通過視覺、觸覺、嗅覺等多重感知，理解從土地到餐桌的可持續循環。
在城市化快速發展的背景下，如何營造兼具溫度與深度的公共空間，已成為普遍關注的話題。溯江集通過融合濱江景觀、藝術展覽、生活體驗與社羣活動，嘗試探索“藝術+生活+生態”的複合型空間模式，為城市更新提供實踐參考，也回應着當代都市人對精神棲息地的需求。未來溯江集會進一步將公共空間充分激活，打造親子工坊、主題藝術展、小型音樂會等豐富的活動，讓每一位來到“溯江集”的朋友們都能在此找到屬於自己的樂趣。
